Сезон 17 - История 105
Реклама
Вековете, които ме разделят, ще бъдат отменени! - Скарот
Сюжетна линия
Докторът и Романа се наслаждават на пребиваването си в Париж, 1979 г., докато преживяват два свличания във времето и се натъкват на заговор на граф Скарлиони за кражба на Мона Лиза от Лувъра. Той вече има шест автентични копия, всички рисувани от Леонардо Да Винчи, които ще финансират неговите времеви експерименти. Скачайки обратно към Флоренция 1505 г., Докторът научава, че Скарлиони всъщност е Скарот, извънземен, разцепен във времето. Последният от Jagaroth, той е решен да измине 400 милиона години назад и да предотврати експлозията на кораба си - събитие, предизвикало раждането на човешката раса ...
Първи предавания
Част 1 - събота, 29 септември 1979 г.
Част 2 - събота, 6 октомври 1979 г.
Част 3 - събота, 13 октомври 1979 г.
Част 4 - събота, 20 октомври 1979 г.
сладки пикси разфасовки за овални лица
Производство
Снимки на място: април / май 1979 г. в Париж в Айфеловата кула; Метростанции Dupleix, Trocadéro & Boissière; Ул. Риволи; Нощен Дам Brasserie, Place du Petit Pont; Галерия Денис Рене, бул. Сен Жермен; 47 Rue Vieille du Temple
Студиен запис: май 1979 г. в TC3, юни 1979 г. в TC6
В ролите
Доктор Кой - Том Бейкър
Романа - Лала Уорд
Граф Скарлиони - Джулиан Глоувър
Графиня Скарлиони - Катрин Шел
Дъгън - Том Чадбон
Керенски - Дейвид Греъм
Херман - Кевин Флуд
Водач от Лувъра - Памела Стърлинг
Войник - Питър Халидей
Посетители на художествената галерия - Джон Клийз, Елинор Брон
Екипаж
Сценарист - Дейвид Агню (псевдоним за Дъглас Адамс и Греъм Уилямс)
Дизайнер - Ричард Макманан-Смит
Случайна музика - Дъдли Симпсън
Редактор на сценарии - Дъглас Адамс
Продуцент - Греъм Уилямс
Режисьор - Майкъл Хейс
Преглед на RT от Патрик Мълкерн
Не ми пука много за Град на смъртта. Равносилно на светотатство в света Доктор Кой, но там го казах. Изключих се.
1 означава нумерология
Често се поставя в десетката на фендом. Няма съмнение, че стои главата и раменете си над сезона 17 от гледна точка на производствените стойности. Данните за гледане бяха необикновени: част четвърта привлече 16,1 милиона играчи (най-вече поради другата страна, ITV, която е в стачка и все още ненадминат рекорд). Сценарият пее с остроумието и интелекта на Дъглас Адамс. И никой не може да осъди нечуваното заснемане на снимките в Париж. И така, какво да не харесвате?
Е, Doctor Who, бутилиран през 1979 г., просто не е любимата ми реколта. По-скоро трапезно вино, да кажем? да цитирам Доктора извън контекста. И се съмнявам, че някога ще придобия вкус към него.
Разбира се, възхищавам се на Дъглас Адамс, вечният стопаджия, предвидил интернет и мобилен телефон. Мога да разбера защо продуцентът Греъм Уилямс и Том Бейкър бяха твърде доволни да имат на борда прочутия хуморист. Но визията му за сериала ме притеснява. Като редактор на скриптове той не е дисциплиниран, за да затяга сценариите на други писатели, но ги заличава с глупост. Като писател той избягва напрежението и гравитацията, драматичното сърце от герои и ситуации, които ще ви накарат да се грижите и искате да се настроите следващата седмица.
Хуморът има своето място в Doctor Who, в правилната мярка. Обожавам лекодушното взаимодействие на Денис Спунър (предшественик на Адамс от средата на 60-те); тъпотията и ограбването на доктора на Патрик Тротън; смеховете, породени от киселия език и размах на Джон Пертуи. Но аз оставам устойчив на самодоволството, което би потопило четвъртия доктор до неговия надир през този сезон.
През 1979 г. Том Бейкър влезе в шестия си стаж, засенчвайки мандата на всичките си предшественици и си спомням копнежа за почти немислимото - промяна в оловото. Освен това бях по-малко влюбен от Лала Уорд като мърлявата втора Романа - може би най-малко харизматичният спътник след Додо.
Тя е дама на времето (термин, измислен в „Град на смъртта“) и е блестяща с нея (измисляща машината на времето на Скарот), но има облика на класния суит - образ, подсилен от училищната униформа на Романа. 27-годишният Уорд възнамеряваше да успокои по-младите зрители, които се умориха от собствената си сърбяща училищна екипировка, но гледката на Том и Оо Лала, които се въртят по булевардите, подават ръка за ръка чичо и племенницата си в пищен уикенд.
Сега е невъзможно да разгледате техните гей тирета в Париж - гавра за букети, булябес и изкуство, като цяло се показва - без знанието, че двойката в крайна сметка се е превърнала в едно. Приливът на романтика и патина на невинност са умело преодолени от една от най-възвишените теми на Дъдли Симпсън. (Веднъж той ми го описа като силует на града.)
Градът на смъртта излъчва увереност, което не е лошо нещо, и атмосфера на изтънченост, която не е равна на притежаването на самата изтънченост. Подобно на многобройните Mona Lisas, зад които Докторът драска, Това е фалшификат, има основно чувство за претенция и фалшивост.
как да извадите счупен винт от метал
Граф и графиня Скарлиони въплъщават двамата sm - самодоволни и смаяни. Идеята, че изразителното лице на Джулиан Глоувър е маска, прикриваща луковични, твърди циклопи, е очевидно нелепа (вж. Foamasi и Slitheen). Очевидно Техни Превъзходителства никога не са споделяли легло или баня, но как, по дяволите, раздробеното Аз на Скарот е произвеждало същата маска в древността? Междувременно детектив Дъгън (бустер, юмруци, Маклоу / Колумбо mac) и професор Керенски (прегърбване, акцент, гримаса) извеждат стереотипите на нови нива на досада.
Твърде суров? Може би. Градът на смъртта далеч не е омекотен. Комплекти, костюми и ефекти са по-добри от средното за този ограничен период от време. Режисьорът Майкъл Хейс се стреми да придаде движение и интересно кадриране както на студийни, така и на кадри.
Също така идеята на Хейс беше да постави Елинор Брон и Джон Клийз като псевдо-изображения на художествената галерия, които описват изящната функционалност на полицейската кутия на Доктора. И обратното, въпреки че тази сцена кристализира манталитета на Кембриджските светлини (Брон, Клийз и Адамс бяха възпитаници), срещу които аз така възразявам, ще трябва да съм пълна мизерия, за да не се наслаждавам на момента.
Така че не мога да се противопоставя напълно на влиянието на Адамс. Смея се на остроумието, когато докторът се заблуждава в салона на графинята (вероятно сте красива жена) и казва за Херман, какъв прекрасен иконом! Той е толкова насилствен.
Също така се наслаждавам на нахалния връх и опашка на сериала на Айфеловата кула. В част първа Романа обмисля: Да вземем ли лифта или да летим? и след това в част четвърта, те са на една и съща висока платформа, но миг по-късно се появяват на Марсовата шампания далеч отдолу. Могат ли тези Любители на времето наистина да летят?
В Whoniverse на Дъглас Адамс стремежът към невероятност изглежда безкраен.
- - -
Архив на Radio Times
Реклама[Налично на BBC DVD]